От программы преподавания эстетических дисциплин к «Истории античной эстетики»

Автор:  Елена Тахо-Годи

Доктор филологических наук,
профессор кафед­ры истории русской литературы
филологического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова;
заве­дующая научным отделом Библиотеки истории русской философии и культуры «Дом А. Ф. Ло­сева»;
ведущий научный сотрудник Института мировой литературы им. А. М. Горького РАН

119991 Москва
ГСП­1, Ленинские горы, д. 1, стр. 51,
МГУ, филологический факультет

2015 № 4

Аннотация

Статья посвящена истории преподавания А. Ф. Лосева в Московской консерватории и его представле­ниям о методах преподавания цикла эстетических дисциплин и внутренней структуре такого цикла. В 1929 году Лосев стремится обосновать эстетику как строго научную дисциплину. Постепенно его первоначальный замысел учебного курса об истории эстетических учений трансформируется в идею создания монументальной восьмитомной «Истории античной эстетики».
Впервые публикуется статья А. Ф. Лосева «О преподавании эстетических дисциплин в консерватории» (подготовка текста и примечания Е. А. Тахо-Годи).

Работа выполнена в рамках проекта РГНФ № 14-03-00376.

Ключевые слова: Московская консерватория, А. Ф. Лосев, история русской философии, эстетика, эстетические дисциплины, методы преподавания

Автографы «Весны Священной» в Российской национальной библиотеке

Автор: Наталия Брагинская
Кандидат искусствоведения, доцент,
и. о. декана музыковедческого факультета,
заведующая кафедрой истории зарубежной музыки
Санкт-Петербургской государственной консерватории
имени Н. А. Римского-Корсакова

2015 № 3 (22)

                         Аннотация

В Отделе рукописей Российской национальной библиотеки среди автографов Игоря Стравинского хранятся эскизы оркестровки балета «Весна священная» (ф. 746, № 101). На настоящий момент лишь один фрагмент рукописи (л. 1) с минимальными комментариями воспроизведен в монографии С.И. Савенко «Мир Стравинского» (2001). Атрибуция всех фрагментов манускрипта, описание и интерпретация принципиальных различий в сравнении с версией печатной партитуры, а также история появления документа в РНБ и установление имени его прежнего владельца, — вот те задачи, которые пытается разрешить автор настоящей статьи.

Ключевые слова: Игорь Стравинский, балет «Весна священная», партитура, оркестровка, эскизы, автограф, Степан Митусов.

Стравинский в работе над «Весной священной»

(Об эскизах к балету в собрании Фонда Пауля Захара)

Автор: Татьяна Баранова
Кандидат искусствоведения,
независимый исследователь,
научный консультант фонда
«Bruderholz Musik-Fest» (Швейцария)

2015 № 3 (22)

Аннотация

В 1959 году Роберт Крафт издал тетрадь с эскизами к «Весне священной». Значение этой публикации, открывающей «святая святых» творческой лаборатории Стравинского, трудно переоценить. Но вскоре после смерти композитора в собрание Фонда Пауля Захара в Базеле попала целая коллекция эскизов, не вошедших в выпущенную Крафтом тетрадь. Некоторые из них были впоследствии опубликованы, но оказались разбросанными по разным изданиям и содержат расхождения в атрибуциях и транскрипциях. В коллекции Фонда имеются также и до сих пор неизвестные наброски к «Весне». Если все базельские эскизы собрать вместе и организовать в хронологическом порядке, из них составляется «малая эскизная тетрадь», дополняющая публикацию Крафта.

В предлагаемой вниманию читателя статье эскизы «базельской тетради» детально прокомментированы, датированы, идентифицированы, транскрибированы и проанализированы в сравнении с рукописной партитурой и партичеллой балета. В ходе исследования была получена новая информация, касающаяся хронологии создания балета, истоков сложнейших ритмов Стравинского, линеарности, скрытой внутри сложной многоголосной ткани. Особую группу эскизов составляют так называемые «эскизы-упражнения», с помощью которых композитор прорабатывал гармоническую логику и голосоведение в переходных разделах «Вступления ко Второй картине» и «Великой священной пляски» (в цифрах 82 и 161 партитуры).

Пометки Стравинского, сделанные им в нескольких экземплярах первого издания партитуры «Весны священной» (1922 год), дополняют эскизную коллекцию Базельского Фонда.

Ключевые слова: Стравинский, эскизы, Весна священная, Фонд Пауля Захера, «Эскизная тетрадь», «малая эскизная тетрадь», атрибуция, датировка, хронология, «Вступление ко Второй части», «Великая священная пляска», эскизы-упражнения, линеарность, гармоническая логика, ритм, факсимиле, транскрипция

Романсы П. И. Чайковского для императрицы Марии Федоровны: неизвестная авторизованная рукопись

Автор: Григорий Моисеев
Кандидат искусствоведения,
старший научный сотрудник
Научно-издательского центра «Московская консерватория»
125009, Москва,
ул. Большая Никитская, д. 13/6

2015 № 3

                     Аннотация

В статье изложены результаты изучения подносного рукописного экземпляра Двенадцати романсов ор. 60 П. И. Чайковского, изготовленного в сентябре 1886 года по заказу композитора специально для императрицы Марии Федоровны (адресата посвящения этого опуса). Воссоздана предыстория его возникновения на основе переписки П. И. Чайковского с П. И. Юргенсоном и с великим князем Константином Константиновичем (поэтом К. Р.), который выступал в роли посредника между композитором и императрицей. Многие архивные документы публикуются впервые. Среди них дневниковые записи К. Р. и его письмо к Чайковскому от 12 сентября 1886 года — неотъемлемое звено их знаменитой переписки, ранее не попадавшее в поле зрения исследователей. Подносной экземпляр содержит инскрипт Чайковского и пометы разных лиц, в том числе самого автора. Таким образом, в научный оборот впервые вводится неизвестная ранее авторизованная копия Двенадцати романсов. Современная музыкальная текстология придает авторизованным рукописным копиям автономный статус. В статье дано подробное описание авторизованной копии, предпринято ее сравнение с другими источниками нотного текста — автографом и первым изданием, атрибутирован ряд помет. Другой аспект статьи — бытование подносного экземпляра Двенадцати романсов в контексте дворцовой музыкальной культуры конца XIX века. В заключение сделана попытка проследить его историю в связи с трагической судьбой императорских библиотек в XX веке (в настоящее время экземпляр хранится в Научной библиотеке Государственного Эрмитажа). Самостоятельную ценность имеет приложение к статье, в котором впервые публикуется факсимиле авторизованной копии трех романсов ор. 60 — № 6 «Ночи безумные», № 7 «Песнь цыганки», № 8 «Прости».

Ключевые слова: П. И. Чайковский, П. И. Юргенсон, Н. Л. Лангер, Ю. Ф. Абаза, Государственный Эрмитаж, Пушкинский Дом,
Романовы, переписка, императорские нотные библиотеки,
дворцовая музыкальная культура, подносной экземпляр,
Двенадцать романсов ор. 60, императрица Мария Федоровна,
великий князь Константин Константинович,
авторизованная рукописная копия,
текстология, источниковедение

Читать полный текст (PDF) →

«Живые силы искусства…»

Из истории Общества свободной эстетики

Автор: Нина СВИРИДОВСКАЯ

Кандидат искусствоведения,
преподаватель кафедры истории русской музыки
Москов­ской государственной консерватории имени П.И. Чайковского

 

2014 № 4

Данная статья посвящена Обществу свободной эстетики (1906-1917) — важнейшему культурно­му центру предреволюционной Москвы, история существования которого ни разу не становилась предметом отдельного исследования. Интеллектуальную элиту столицы волновал широкий спектр философско-эстетических проблем. Работа объединения активно велась в четырех направлениях — литература, изобразительное искусство, театр и музыка.

Идейное ядро клуба составляли поэты-символисты из окружения В. Брюсова. На заседаниях бы­вали А. Белый, Эллис (Л. Кобылинский), Ю. Балтрушайтис, С. Соловьев, К. Бальмонт, Вяч. Ива­нов, В. Ходасевич и др. Однако стилевой однородности среди участников не наблюдалось. Благо­даря выступлениям в салоне литературная Москва познакомилась с сочинениями А. Н. Толстого. По инициативе В. Брюсова в декабре 1912 года был устроен вечер И. Северянина, который стал первым публичным признанием поэта, являвшегося излюбленной мишенью язвительной критики. Здесь звучали стихи совершенно неизвестных молодых авторов — М. Цветаевой и В. Маяковского. Духовную близость символистам испытывали художники объединения «Голубая роза», включая М. Ларионова и Н. Гончарову. На собраниях общества произошло знакомство М. Ларионова с Д. Бурлюком. В «Свободной эстетике» прошла скандальная однодневная выставка Н. Гончаровой, вызвав­шая широкий резонанс общественности.

С радостью заседания посещали многие музыканты — профессора Московской консерватории, ис­полнители, композиторы, музыкальные критики. В числе действительных членов состояли А. Скря­бин, С. Танеев, А. Гречанинов, И. Сац, братья Метнеры, А. Гедике, А. Кастальский, С. Василенко, А. Гольденвейзер, Ф. Шаляпин, Ф. Гартман, семейство Гнесиных, Б. Яворский, Э. Купер, Л. Сабане­ев, М. Неменова-Лунц, Н. Кашкин, А. Нежданова и др. Симпатию к объединению испытывал С. Ку- севицкий. Организацией концертов занимались К. Игумнов, А. Корещенко, Н. Кочетов и М. Дейша- Сионицкая. В «Свободной эстетике» чествовали К. Дебюсси, А. Матисса, Т. Маринетти; здесь зву­чала музыка С. Рахманинова, А. Скрябина, Н. Метнера, И. Стравинского, М. Штейнберга, Б. Явор­ского, В. Ребикова, Г. Катуара и др.

Публикация базируется на архивных материалах, а также на мемуарах и письмах участников собраний.

Ключевые слова: Общество свободной эстетики, Брюсов, Бальмонт, Скрябин,
Танеев, Метнер, Гончарова, Ларионов, Цветаева, Северянин, Маяковский

Ю.Н.Холопов анализирует «Весну священную»

Автор: Григорий ЛЫЖОВ

Кандидат искусствоведения,
доцент ка­федры теории музыки
Московской го­сударственной консерватории
имени П.И. Чайковского

2014 № 4

Творчество Стравинского и, в частности, фрагменты «Весны священной» неодно­кратно становились предметом исследований Ю. Н. Холопова. Обнаруженная в ар­хиве ученого рукопись статьи, посвященной специально «Весне», знакомит с ана­литическими обобщениями, касающимися гармонической структуры балета. Эти обобщения демонстрируют метод Холопова, проистекающий из его концепции эво­люции гармонии и непосредственно предназначенный для анализа полигармонии и новой тональности ХХ века: поиск константного интервального комплекса, со­хранение связи с которым обеспечивает единство индивидуализированной высот­ной структуры сочинения. Холопов показывает, как принцип сочинения системы родства гармонических элементов, связанной с замыслом конкретного сочинения, унаследованный от Римского-Корсакова, был блестяще развит Стравинским в ин­дивидуальном модусе «Весны».

Ключевые слова: Стравинский, «Весна священная», Холопов, гармония, ХХ век, Римский-Корсаков

СЕМЬДЕСЯТ ВОСЕМЬ ДНЕЙ И НОЧЕЙ В ЗАСТЕНКЕ:

 КОМПОЗИТОР МЕЧИСЛАВ ВАЙНБЕРГ

Автор: Инна Барсова

2014 №2

Задача статьи — собрать воедино уже достаточно известный материал о жизни и творчестве ком­позитора и осмыслить его судьбу в контексте трагических событий середины ХХ столетия. Ред­кое дарование Вайнберга вкупе с выпавшими на долю музыканта жизненными испытаниями (вой­на, гибель родителей, двойное беженство, арест) прочертили особый след в истории советской музыки. Супруга Вайнберга, Наталья Вовси, была племянницей главного терапевта Советской ар­мии М. Вовси, арестованного по «Делу врачей», и дочерью еврейского актера и режиссера С. Ми- хоэлса, убитого по распоряжению Сталина в 1948 году. Публикуются документы, касающиеся ос­вобождения и реабилитации Вайнберга. Прослежена роль Шостаковича в судьбе Вайнберга, в том числе его усилия по спасению арестованного композитора.

Вайнберг не был художником откровенно трагического плана. Но тема насилия и гибели звучит в его творчестве — то обнаженно (как в Пятой, Шестой и Восьмой симфониях), то приглушенно. Присутствует она и в линии его творчества, связанной с еврейской музыкой (Вайнберг сочинил два цикла «Еврейских песен» на стихи поэтов, писавших на идиш, изд. 1944). Другого рода худо­жественное переживание представилось Вайнбергу осенью 1953 г., через несколько месяцев после освобождения. Шостакович попросил Вайнберга, блестящего пианиста, сыграть с ним в четыре ру­ки новую — Десятую — симфонию перед дирижером Е. Мравинским, чтобы тот имел представление о правильных темпах. Это исполнение осталось уникальным свидетельством эпохи. Слушая Скер­цо из Десятой симфонии (приложена ссылка на аудиозапись), невозможно забыть о том, что этот устрашающий образ зла воспроизвели музыканты, через жизнь которых прошла борозда насилия.

Ключевые слова: Мечислав Вайнберг, космополитизм, Сталин,
репрессии, Михоэлс, Шостакович, еврейская музыка

Вариация на казахскую тему

О неосуществленной опере С. С. Прокофьева

«Хан Бузай»

Автор: Надежда Лобачева

2010 № 1

Статья посвящена незавершенному оперному замыслу Прокофьева военных лет. Опираясь на архивные источники, автор раскрывает историю создания произведения, отмечает особенности либретто и музыкального материала, проявившиеся и в других сочинениях композитора 1940-х годов.

Ключевые слова: С. С. Прокофьев, опера, Казахстан

Читать полный текст (PDF) →

Между реставрацией и вандализмом:

«Хованщина»

в редакции Дягилева

Автор: Ярослав Тимофеев

2010 № 2

Цель статьи — реконструировать историю постановки «Хованщины» в редакции Дягилева, осуществленной в Париже в 1913 году. Этот грандиозный проект, соединивший усилия четырех гениев — Стравинского, Равеля, Шаляпина и самого Дягилева — вызвал активную полемику в прессе и поставил перед музыкальной общественностью важнейшие вопросы, касающиеся авторского права. Однако в пылу газетной дискуссии многие факты были искажены. Восстановить истину позволяют материалы, всплывшие на поверхность в последние десятилетия: воспоминания участников и свидетелей постановки, а также рукописи Стравинского и Равеля. В данной статье учтены все известные на сегодняшний день источники, а в заключение предпринята попытка ответить на главный вопрос дискуссии: прав ли Дягилев?

Ключевые слова: «Хованщина», Мусоргский, Дягилев, Стравинский,
Равель, Римский-Корсаков, «Русские сезоны»

Читать полный текст (PDF) →       

«Пишу я партитуру совершенно заново»

или неизвестные обстоятельства
одной оперной постановки

(об опере «Емельян Пугачёв» М. В. Коваля
в оркестровке Д. Р. Рогаль-Левицкого)

2011 № 1

В статье освещаются неизвестные факты, касающиеся истории создания оперы М. В. Коваля «Емельян Пугачёв», поставленной в 1942 году Ленинградским театром оперы и балета им. С. М. Кирова. Материалом послужила неизданная переписка оркестратора оперы Д. Р. Рогаль-Левицкого, хранящаяся в архивном фонде музыковеда В. А. Киселёва, позволяющая по-новому расставить акценты в истории создания оперы.

Ключевые слова: Рогаль-Левицкий, Коваль, опера, оркестровка, «Емельян Пугачев»

Читать полный текст (PDF) →