Шуман и Лист: две версии Шестого каприса Паганини.

Автор: Ольга Сайгушкина
Доцент Санкт-Петербургской
госу­дарственной консерватории
имени Н. А. Римского-Корсакова

2015 №1

Аннотация

В статье рассматриваются проблемы фортепианной транскрипции на примере этю­дов Шумана и Листа по каприсам Паганини, дается сравнительный анализ этюдов по капрису № 6, g-moll по следующим параметрам: структура, фактура, пианистиче­ские приемы, темпо-ритмическая организация, динамика, артикуляция, аппликату­ра, педализация.

Ключевые слова: каприсы, транскрипция, этюды по Паганини Шумана, Листа


Метафора дали:

романтическая концепция звука

и фортепиано Шумана

в свете исполнительских тенденций
первой трети XIX века

Автор: Владимир Чинаев

Манера фортепианной игры и особенности пианистической фактуры Роберта Шумана характеризуются в статье как одно из ярких проявлений романтической эстетики, с присущим ей стремлением запечатлеть мир в вечном становлении, в непрестанной изменчивости. Переживание бесконечности, свойственное живописи и литературе первой трети XIX века, отличает и романтический пианизм, воплотивший интуицию пространственности звука, его вселенской необъятности (что особенно хорошо заметно на фоне ясной и отчетливой артикуляции звука у представителей виртуозного «блестящего стиля», исторического предшественника и конкурента романтического пианизма). Колористические эффекты фортепиано Шумана, о которых вспоминают современники (в частности, почти непрерывное использование педали), были продолжением его композиторского опыта: в тончайших трансформациях фактуры, игре сонорных прояснений и угасаний, раскрывается внутреннее богатство самогó звука, возникает чувство беспредельного горизонта, чувство «безмерной смутной дали» (Шлегель).

Ключевые слова: Шуман, романтическая эстетика, фортепиано,
«блестящий стиль», артикуляция, педализация, фактура,
пространственность звука

Читать полный текст (PDF) → 

О смыслообразующей роли жанра в мире Шопена

Автор: Константин Зенкин

2010 № 3

На материале творчества Ф. Шопена в статье рассматриваются теоретические вопросы, связанные с особым статусом жанра и спецификой временных процессов в романтической музыке. Традиционные жанровые категории становятся у Шопена мощным фактором индивидуализации авторского стиля и формирования неповторимого замысла отдельных сочинений. Не создавая новых жанров, композитор глубоко трансформирует существующие; его музыкальные интонации, возникающие «на пересечении» многих жанровых ассоциаций, порождают неповторимый и неисчерпаемый смысл.

Ключевые слова: Шопен, романтизм, жанр, стиль, баллада,
скерцо, прелюдия, этюд

Читать полный текст (PDF) →

Арабески невыразимого: Дебюсси, Малларме, символистский контекст

Автор: Владимир Чинаев

2013 № 3

Черты стилистической и поэтологической общности К. Дебюсси и С. Малларме рассматриваются под углом зрения французской символистской эстетики. Цель статьи — ​показать, что креативность Дебюсси, утверждающая принципиально новую систему музыкальной выразительности, во многом родственна революционности поэтического творчества Малларме. В центре внимания находятся такие имманентные художественные метафоры и понятия символизма, как Невыразимое, Тайна, непознаваемая Идея; согласно символистской концепции творчества, духовные «истины» и «идеи» бытия, скрытые за видимос­тями конкретных явлений, могут быть выражены с помощью Суггестии, Намека, но также — ​посредством абстрактной Арабески как символистской аллегории Чистого искусства. В статье прослеживается, кáк именно эти, наиболее общие, принципы символизма способны формировать многомерный и вместе с тем отвлеченный характер художественного образа. Предпринята попытка показать, как суггестивно-неоднозначная глубина содержания и самоценная красота музыкального звука, поэтического слова могут образовывать напряженное поле взаимодействия даже в условиях одного произведения. В основе сравнительного анализа, сопоставлений и аналогий — ​фортепианные Прелюдии Дебюсси, поэтические сочинения позднего Малларме, их теоретические статьи и корреспонденция; главные положения статьи подкрепляются некоторыми концепционными идеями и образно-смысловыми параллелями творчества единомышленников Малларме и Дебюсси (П. Верлен, М. Метерлинк, О. Редон, Дж. Уистлер и др.), а также мыслями современных исследователей. Многие цитируемые источники фигурируют в русскоязычном искусствоведении впервые.

Ключевые слова: Дебюсси, Малларме, французский символизм, символизм в музыке, арабеска

Об исполнении фортепианных пьес Шёнберга

Автор: Юлия Казанцева

2013 № 2

В статье подробно рассматриваются взгляды Шёнберга на исполнительское искусство на материале его статей, писем и заметок, многие из которых неизвестны русскоязычному читателю. Анализируются исполнительские ремарки Шёнберга (в особенности темповые), а также изобретенные им обозначения различных типов артикуляции. Даются сравнительные характеристики интерпретаций фортепианной музыки Шёнберга, записанных в разные годы выдающимися пианистами.

Ключевые слова: фортепианная музыка Шёнберга, Глен Гульд,
Маурицио Поллини, Алексей Любимов,
темповые ремарки, артикуляция

Шуман и Лист: две версии Девятого каприса Паганини

Автор: Ольга Сайгушкина

2013 № 2 

В статье рассматриваются этюды Шумана и Листа по каприсам Паганини. Подчеркивается новизна подхода Паганини к художественным и виртуозным возможностям скрипки, анализируется влияние инструментального мастерства Паганини на его современников — ​выдающихся композиторов-романтиков. Дается подробное сравнение этюдов Шумана (op. 3 № 2) и Листа (№ 5 из «Больших этюдов по Паганини» 1851 года) по капрису № 9 ми мажор «Охота» по следующим параметрам: структура, фактура, темпоритмическая организация, артикуляция, динамика, аппликатура, исполнительские ремарки. В нотном приложении приведена первая версия листовского этюда — ​из «Бравурных этюдов по Паганини» 1838 года.

Ключевые слова: Паганини, Шуман, Лист, каприс, этюд,
скрипичная техника, фортепианная транскрипция