Вагнерианство в кинематографе:

Александр Сокуров и Ларс фон Триер

Автор: Сергей Уваров

2014 №1

Кинорежиссеры активно использовали музыку Рихарда Вагнера начиная с мо­мента появления звукового кино. Более чем в 700 фильмах звучат фрагменты ваг­неровских произведений — прежде всего, «Полет валькирий» и «Свадебный марш» из «Лоэнгрина». Как правило, их роль — вспомогательная, они лишь акцентируют конкретные сюжетные моменты. Но есть в истории кинематографа и работы, эсте­тика которых полностью выведена из ваг­неровских произведений и их внекинема- тографического контекста. О двух таких фильмах рассказывается в статье. Это «Молох» Александра Сокурова и «Ме­ланхолия» Ларса фон Триера. Эстетика этих лент целиком вырастает из вагнеров­ских музыкальных драм и распространя­ется на сюжет, визуальные образы, сим­волику и идейное содержание. «Молох» тесно связан с «Гибелью богов» Вагне­ра, а «Меланхолия» претворяет ключе­вую философскую концепцию «Триста­на и Изольды» — Liebestod.

Ключевые слова: Рихард Вагнер, вагнерианство, киномузыка, Александр Сокуров, Ларс фон Триер, Молох, 
Меланхолия, Тристан и Изольда

Звуковой ряд как музыка: о новых путях в изучении киноискусства

Автор: Джеймс Вьежбицки
Перевод Дарьи Седовой

 2013 № 3

В статье предлагается новая концепция восприятия звукового пространства фильма в качестве упорядоченной шумовой партитуры — ​своего рода конкретной музыки. Логичность пропорций, а также общие закономерности развития, присущие такого рода шумовому саундтреку, можно рассматривать как результат продуманной творческой работы. Подробный анализ «Дней жатвы» Терренса Малика подтверждает идею о том, что сформулированное Кейджем понятие «организация звука» в полной мере применимо к саундтрекам фильмов, где диалоги по воле режиссера могут отходить на второй план.

Ключевые слова: киномузыка, конкретная музыка, саундтрек, золотое сечение, «Дни жатвы», Терренс Малик, Сен-Санс, Джон Кейдж

4D-модель голливудской киномузыки

Автор: Константин Рычков

2013 № 3

Принятая в США практика создания музыки к фильму имеет ряд отличительных черт, связанных как со спецификой работы композитора и его многочисленных сотрудников в системе коммерческого кинопроизводства, так и с многоликостью самого продукта под названием «киномузыка». В статье последовательно анализируются четыре формы существования киномузыки (кинопартитура, саундтрек, компонент медиатекста и концертные аранжировки); сравниваются композиторские эскизы, оркестровки и аранжировки отдельных тем; освещается концертная «судьба» некоторых кинопартитур, а также — ​нынешнее состояние источников киномузыки.

Ключевые слова: Голливуд, киномузыка, кинопартитура, саундтрек, медиатекст, кинокомпозитор, оркестровка, аранжировка, источники, предварительный саундтрек, музыкальный редактор, музыкальный супервайзер, Арнольд Шёнберг, Миклош Рожа, Алекс Норт, Джерри Голдсмит,
Джон Уильямс, Ханс Циммер, Remote Control Productions

 

О ложных маркер-пойнтерах: музыкальные стратегии в фильмах Тарантино

Автор: Марина Карасева

2013 № 3

Основным концептуальным объектом рассмотрения в статье является музыкальный язык и особенности его слухового восприятия. Главным материалом для исследования служат саундтреки к фильмам Тарантино, рассматриваемые в предлагаемом аспекте впервые в публикации на русском языке. Проблематика статьи строится на сочетании музыкально-теоретического, социокультурного и психологического подходов. Автор вводит понятие маркер-пойнтера (от англ. marker — ​«знак», «метка» и pointer — ​«указатель») как коммуникационного и психотехнического приема, выявляет специфику применения данного приема в классической и современной звуковой драматургии. В контексте фильмов Тарантино рассматриваются вопросы стереотипизации, использования цитат и аллюзий, этнической стилизации и особенностей авторского месседжа. По результатам практического эксперимента выявляются и анализируются музыкально-выразительные эффекты полистроя.

Ключевые слова: киномузыка, полистрой, музыкальная стилизация, маркер-пойнтер

Читать полный текст (PDF) →

Видео доклада на конференции:

«Звездные войны» Лукаса–Уильямса: Gesamtkunstwerk возвращается?

Автор: Константин Рычков

2011 № 3

Киноэпопея Дж. Лукаса и Дж. Уильямса «Звездные войны» имеет очевидное сходство с «Кольцом Нибелунга» Р. Вагнера, что проявляется в обращении к мифологическим сюжетам, использовании лейтмотивной техники и задействовании большого симфонического оркестра. В статье объясняются причины, приведшие к появлению в Голливуде «симфонизированных фильмов», а также анализируются роль и свойства музыки в подобных сагах. Среди нотных примеров имеется собрание наиболее важных лейтмотивов гексалогии.

Ключевые слова: Джон Уильямс, Джордж Лукас, Рихард Вагнер, киномузыка, США, Голливуд, Gesamtkunstwerk, Звездные войны, Кольцо Нибелунга, саундтрек, лейтмотив, мифология 

Читать полный текст (PDF) →