О специфике взгляда А. Ф. Лосева на науку об искусстве, и в частности о музыке

Автор: Константин Зенкин

Доктор искусствоведения,
проректор Московской государственной консерватории
имени П. И. Чай­ковского по научной работе,
профессор кафедры истории зарубежной музыки

125009 Москва,
ул. Большая Никитская, 13/6

2015 № 4

Аннотация

 Статья представляет собой комментарий к тексту А.Ф. Лосева, написанному в 1929 году в связи с про­блемами преподавания в Московской консерватории и содержащему оригинальный взгляд Лосева на весь комплекс наук об искусстве. Рассматривается специфическое употребление Лосевым терминов «эстетика», «музыкальная эстетика», «социология искусства», «музыковедение», равно как и специ­фика всей лосевской системы «эстетических наук», представленной в публикуемом тексте. Делается вывод о специфике лосевской методологии изучении искусства.

Работа выполнена в рамках проекта РГНФ № 14-03-00376.

Ключевые слова: А. Ф. Лосев,  теория музыки, музыкознание

Зенкин Константин Владимирович

Родился в 1958 году в Москве. Окончил ЦССМШ и Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (в 1981 году — по специальности «фортепиано», в 1983 — по специальности «музыковедение»). В 1982–2002 годах преподавал музыкальную литературу в ЦССМШ. С 1990 года работает на кафедре истории зарубежной музыки Московской консерватории (с 2000 года — профессор), с 2009 года — проректор по научной работе. В 1987 году защитил кандидатскую диссертацию «Фортепианная миниатюра Шопена и ее место в историко-художественном процессе», в 1996 году — докторскую «Фортепианная миниатюра и пути музыкального романтизма» (обе впоследствии были опубликованы как монографии). Автор более 130 статей по истории музыки XVIII–XX веков, философии музыки (А. Ф. Лосев) и истории фортепианного исполнительства (М. В. Юдина), разделов «Фридерик Шопен», «Фортепианное творчество Листа», «Романтизм и национальные школы в музыкальной культуре XIX века», «Музыкальная культура Польши» в книге «Европейская музыка XIX века. Польша. Венгрия» (М., 2008).

Музыкально-историческая наука и образовательный процесс:

о некоторых проблемах и перспективах

Автор: Константин Зенкин

 

2010 № 1

 В статье рассматривается современное состояние музыкально-исторической науки в консерваторских курсах и ее исторически сложившаяся фактическая зависимость от училищных курсов музыкальной литературы. Намечаются пути: а) расширения проблематики и структуры вузовских курсов истории музыки, б) более активной внутренней систематизации самой музыкально-исторической науки и возрастания ее теоретического потенциала. Последнее связывается с углубленным, всесторонним исследованием фундаментальной категории исторического стиля, сложности и проблемы изучения которого демонстрируются на примере отношения к понятию «романтизм» в публикациях последних лет.

Ключевые слова: музыковедение, история музыки, музыкальная литература,
музыкальное образование, историко-художественная формация, стиль,
«девятнадцатый век», романтизм

Читать полный текст (PDF) →

От романтической музыкальной драмы к «тотальному музыкальному театру» авангарда

Вагнер — Штокхаузен

Автор: Константин Зенкин

2010 № 2

В статье ставятся теоретические вопросы о природе музыкальной драмы XIX–XX веков, касающиеся синтеза искусств, механизмов взаимодействия музыки, слова, театрального действия и т.д. На первом плане — рассмотрение исторически «крайних» явлений музыкальной драмы: оперного театра Вагнера и авангардных мистериальных действ (Штокхаузен). Теоретическая и практически-творческая части наследия композиторов исследуются во взаимосвязи, что позволяет переосмыслить некоторые ставшие привычными представления.

Одной из основных задач стало определение роли музыки в рассматриваемых формах синтеза искусств. От симфонизированной музыкальной драмы Вагнера и его последователей до различных форм «тотального музыкального театра» современности ее роль неуклонно возрастает. Одним из стимулов этого процесса является движение от театральности как таковой — к действам мистериального типа.

Ключевые слова: Вагнер, Верди, Штокхаузен, «Свет», авангард, 
музыкальная драма, «тотальный музыкальный театр»,
мистериальное действо

Читать полный текст (PDF) →

О смыслообразующей роли жанра в мире Шопена

Автор: Константин Зенкин

2010 № 3

На материале творчества Ф. Шопена в статье рассматриваются теоретические вопросы, связанные с особым статусом жанра и спецификой временных процессов в романтической музыке. Традиционные жанровые категории становятся у Шопена мощным фактором индивидуализации авторского стиля и формирования неповторимого замысла отдельных сочинений. Не создавая новых жанров, композитор глубоко трансформирует существующие; его музыкальные интонации, возникающие «на пересечении» многих жанровых ассоциаций, порождают неповторимый и неисчерпаемый смысл.

Ключевые слова: Шопен, романтизм, жанр, стиль, баллада,
скерцо, прелюдия, этюд

Читать полный текст (PDF) →

ТРАДИЦИИ И ПЕРСПЕКТИВЫ КОНСЕРВАТОРСКОГО ПОСЛЕВУЗОВСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ В РОССИИ

в свете проекта федерального закона
«ОБ ОБРАЗОВАНИИ В РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ»

Константин ЗЕНКИН

2010 № 3

Текст доклада на IV Международной конференции «Модернизация высшего музыкального образования и реализация принципов болонского процесса в России, странах СНГ и Европы»
(Санкт-Петербург, 2010)

Читать полный текст (PDF) →  

О РУССКИХ ТЕОРЕТИЧЕСКИХ КОНЦЕПЦИЯХ ИСТОРИИ МУЗЫКИ

Автор: Константин ЗЕНКИН

2011 № 2

Как известно, музыкознание подразделяется на теоретическое и историческое. В Германии теоретическое музыкознание называют «систематическим» и также противопоставляют историческому. Такое разделение, по-видимому, является своеобразным отражением издавна принятого деления всех наук на «точные» и «гуманитарные», с явно или неявно подразумеваемым предпочтением «точных» наук, использующих в той или иной мере математический аппарат.
Отнесение музыки к математическим наукам, имевшее место в Средневековье (квадривиум: музыка, арифметика, геометрия, астрономия, ― в противоположность тривиуму: грамматике, диалектике и риторике), имело совершенно объективные основания в математически точном освоении и расчислении музыкальной материи — звукоряда, интервалов, ладов, ритмов etc. И даже в Новое время,
когда математический статус музыки ушел в прошлое, многие музыкальные «технологические» теории (например, теория подвижного контрапункта С. И. Танеева, учения о гармонии и метрике Г. Римана, учения о ладах Б. Л. Яворского, О. Мессиана и др.) обладали той систематичностью, точностью, самодостаточностью и законченностью, которая присуща построениям математики.

Читать полностью (PDF) →

Дебюсси в диалогах с Бахом и Вагнером: ощущение музыкального времени

Автор: Константин Зенкин

2013 № 3

В статье анализируются опубликованные высказывания Дебюсси о Бахе и Вагнере. Сопоставление имен двух немецких композиторов, заданное текстами самого Дебюсси, позволяет прикоснуться к глубинной проблематике творчества французского новатора — ​а именно к его специфическому ощущению музыкального времени как в чистой музыке, так и в синтетических музыкально-театральных жанрах. Подвергается анализу понятие арабески, применяемое Дебюсси к музыке Баха и выражающее его идеал музыкального развития, в противоположность вагнеровской оперно-симфонической технике.

Ключевые слова: Дебюсси, Бах, Вагнер, арабеска, опера, лейтмотив,
разработка, музыкальное время

«ИСКУССТВО, МАСС-МЕДИА, ПОЛИТИКА»

КРУГЛЫЙ СТОЛ
в рамках конференции
«Образ: артпрактики и концепции в исторической перспективе»

2013 № 4

У частники диалога :
Олег Владимирович Аронсон — кандидат философских наук, старший научный сотрудник Института философии РАН
Наталья Владимировна Даль — Magistra Artium (Германия), соискатель ученой степени кандидата искусствоведения (кафедра истории зарубежной музыки Московской государственной консерватории П. И. Чайсковского), член ISME
Константин Анатольевич Жабинский — музыковед, старший библиограф Ростовской государственной консерватории им. С. В. Рахманинова
Константин Владимирович Зенкин — доктор искусствоведения, профессор кафедры истории зарубежной музыки, проректор по научно-творческой работе Московской консерватории
Сергей Николаевич Зенкин — доктор филологических наук, профессор, главный научный сотрудник Института высших гуманитарных исследований РГГУ
Владимир Иванович Мартынов — композитор, историк и теоретик музыки
Роман Александрович Насонов — кандидат искусствоведения, доцент кафедры истории зарубежной музыки Московской государственной консерватории имени П. И. Чайсковского
Елена Владимировна Петровская — кандидат философских наук, заведующая сектором Института философии РАН
Светлана Ильинична Савенко — доктор искусствоведения, профессор Московской консерватории, ведущий научный сотрудник Государственного института искусствознания
Валентина Николаевна Холопова — доктор искусствоведения, профессор, заведующая кафедрой междисциплинарных специализаций Московской консерватории, академик РАЕ
Владимир Петрович Чинаев — доктор искусствоведения, профессор, заведующий кафедрой истории и теории исполнительского искусства Московской консерватории
Ведущая — Е. В. Петровская

Читать полный текст (PDF) →

Понятие прообраза художественной формы в православной философии XX века и специфика музыкального искусства

Автор: Константин Зенкин

2013 № 4


Рассматриваются философско-эстетические теории о. Павла Флоренского, Вячеслава Иванова и монаха Андроника (Алексея Лосева), по-новому освещающие понятие прообраза художественной формы в его соотношении с воплощенным образом. Особое внимание уделяется идеям Лосева, осуществившего синтез идей Платона и Бергсона о становящемся, развивающемся прообразе, а также о прообразе как символическом тождестве идеи и материала. Освещается специфика понимания образа, а, с другой стороны, специфика действия семиотики применительно к музыке. В свете отмеченных особенностей музыки рассматриваются явления музыкального авангарда второй половины XX века.

Ключевые слова: христианство, православие, образ, прообраз, имя, эйдос, лик,
икона, форма, музыка,
Флоренский, Вяч. Иванов, Лосев