Поэзия романсового творчества:

Рахманинов и Метнер
(заметки к теме)

Автор: Лариса Гервер

2014 №1

Создавая музыку для пения, композитор ищет слово, способное выразить его мысли и чувства. Постепенно из отобранных им и переложенных на музыку стихов склады­вается «книга» — совокупный поэтический текст, в котором волею автора — компози­тора — возникли повторяющиеся мотивы, сквозные тематические линии. Такой «кни­ге» присуще единство мировосприятия, скольких бы поэтов она ни объединяла. Од­ним из инструментов изучения «книг» во­кального или хорового творчества являет­ся сопоставительный анализ. Он особенно продуктивен, когда речь идет о композито­рах, принадлежащих к некоей единой тради­ции: таковы С. В. Рахманинов и Н. К. Метнер.

Ключевые слова: Рахманинов, Метнер, Пушкин,
Тютчев, Гёте, Фет, Бальмонт, поэзия,
романсовое творчество

Два взгляда на Младенца Христа

(история Рождества в интерпретации

Х. Шютца и И. С. Баха)

Очерк I. «…Я возвещаю вам великую радость»

Автор: Роман Насонов 

2010 № 1

Публикация представляет собой первый из двух очерков, посвященных трактовке евангельского рассказа о Рождестве (Лк. 2:1, 3–21; Мф. 2:1–12) в «Истории Рождества» Х. Шютца и в «Рождественской оратории» И. С. Баха. При общности подхода к пониманию библейского текста в согласии с лютеранским вероисповеданием, благочестивые размышления двух композиторов над образом родившегося Христа развертываются в разных направлениях. Шютц характеризует библейских персонажей на манер оперных героев. В Интермедиях, являющихся их прямой речью, композитор обращается со словами Евангелий как с текстами либретто. В то же время, его музыка чутко откликается на все детали рассказов Луки и Матфея; непохожесть этих историй помогает Шютцу передать глубинную суть событий: явление в мир Христа приводит в движение множество людей; и для каждого из них Рождество имеет свой смысл. Эмоциональную атмосферу Праздника у Шютца определяют, однако, не они, а Сам мирно почивающий Младенец — главный герой сочинения.

Ключевые слова: Рождество Христово в музыке, Х. Шютц, лютеранская духовная история,
музыкальная риторика, музыка барокко

Читать полный текст (PDF) →

СЛОВО И МУЗЫКА:

НОВЫЙ ВЗГЛЯД

НА «СОБЛАЗН СРАВНЕНИЯ»

Автор: Галина ДАНИЛИНА

  • Рецензия на книгу: Слово и музыка: Материалы научных конференций памяти А. В. Михайлова.
    Вып. 2 / редакторы-составители Е. И. Чигарева, Е. М. Царева, Д. Р. Петров.
    М.: Моск. гос. консерватория им. П. И. Чайковского, 2008. — 256 с.

2010 № 2

В Московской консерватории в течение ряда лет проводятся тематические конференции «Слово и музыка», задуманные в начале 1990-х г. Александром Викторовичем Михайловым. Данный сборник включает тексты докладов и статей, подготовленных в самое последнее время. Как известно, связи литературы и музыки в нашей науке давно изучаются; еще в 1970–1980-е г. были опубликованы крупные монографические исследования, сохраняющие авторитет и сегодня. Однако за прошедшие десятилетия очень многое изменилось — и в научном, и в творческом сознании, и прежние вопросы со всей остротой возникают вновь:
насколько, в свете современных проблем науки, актуальна сама тема? Чем диктуется необходимость сопоставлений литературы и музыки, и в чем состоит цель таких сопоставлений?
В материалах сборника эти вопросы не звучат с однозначной прямотой, но как раз ими задается направление исследовательской мысли, содержательно насыщенное и фундированное методологически. Прежде всего, ясно обозначена предметная область подобных сопоставлений: во-первых, это «синтетические» музыкальные явления, — вокальная речь или инструментальная музыка, жанровая природа которых настоятельно требует именно сравнительного подхода: мотет, католическая месса, музыкальная поэма и музыкальная баллада. С другой стороны, это «синтетические» литературные тексты — например,
«концерты» и «гимны» поэтов–символистов. Кроме того, взаимодействие литературы и музыки неизбежно выходит на первый план, когда, как в творчестве М. П. Мусоргского и Альбана Берга, таким взаимодействием определяется
творческая интенция художника, его «самопонимание» и «самоистолкование» (А. В. Михайлов).
Целью исследования подобных явлений и процессов становится тем самым выявление нового, «синтетического» художественного смысла. Но как найти музыкальное и словесное в их единстве? Очевидно, проблема «слова и музы-
ки» — главным образом методологическая.

Читать полный текст (PDF) →

Заметки о драматургии «Орфея» К. Монтеверди

Автор: Григорий Лыжов

2010 № 2

Шедевр Монтеверди рассмотрен в статье, главным образом, в аспекте отношений слова и музыки — как в эстетическом контексте, так и с точки зрения формообразования и драматургии. Движение по пути все более детального осознания этих отношений, в которых слово и музыка взаимно меняются ролями, имеет существенное значение для уточнения природы жанра, выбора адекватно передающих ее особенности терминов. Наслаждение этой композицией тем более велико, чем более тонко постигается отражение слова в музыке.

Ключевые слова: Монтеверди, опера, барокко,
слово, драматургия, форма

Читать полный текст (PDF) →

Dies illa: мотив «кары Божьей» в двух шедеврах В. А. Моцарта

Автор: Роман Насонов

2011 № 1

В статье раскрывается религиозно-нравственный смысл двух поздних шедевров творчества В. А. Моцарта: оперы Il dissoluto punito, ossia Il Don Giovanni и Реквиема. Анализ либретто Да Понте и музыкальной драматургии оперы позволяет выделить в ней два ключевых момента: отказ героев от «долга чести» (кровавого возмездия Дон Жуану) и ужас композитора перед тем, что он должен запечатлеть в финале своего произведения, — карой грешника свыше, в соответствие с законами разумной справедливости. Особенности словесного текста и музыка некоторых важнейших сцен позволяют предположить, что, среди прочих, в истории «наказанного распутника» отразились средневековые представления, запечатленные в секвенции Dies irae. В своем последнем творении Моцарт имел возможность обратиться к ее тексту непосредственно и тем самым открыто выразить собственное отношение к идее Страшного Суда. Авторские страницы Реквиема полны ужаса перед грядущим возмездием, передают растерянность человека-грешника, ожидающего справедливого наказания. Суть средневековой секвенции —молитва о Божей милости — не находит отражения в музыке Моцарта. Не имея веры в милосердие традиционных божеств, умирающий композитор оставил миру несколько тактов Lacrimosa — в которых и грешники, и праведники (если таковые имеются) оплаканы без разделения, по законам собственной, моцартовой морали…

Ключевые слова: В. А. Моцарт, Л. Да Понте, «Дон Жуан», «Реквием» Моцарта,
секвенция
Dies irae, либретто, музыка и слово

Читать полный текст (PDF) →

Музыкальная поэзия и поэтическая проза в «An filius non est Dei» Дитриха Букстехуде

Автор: Ольга Геро

2011 № 2

Эта статья посвящена латинскому сочинению Д. Букстехуде «An filius non est Dei». Удивительная гармоничность, полнота образного содержания и совершенство формы ставят это произведение в один ряд со Страстным циклом «Тело Иисуса нашего». В центре статьи — вопросы музыкальной и текстомузыкальной формы. При этом особое внимание уделяется методу работы композитора над текстом. Автор пытается найти ответ на вопрос, что же происходит в музыке, когда поэтический текст композитор превращает в прозаический, и почему он так поступает.

Ключевые слова: Букстехуде, Петерманн, Рист, кантата,
поэзия, проза, Страсти, виола да гамба, ансамбль,
ритурнель

Читать полный текст (PDF) →

На грани вербального и музыкального:

словесный текст и новые техники композиции

Автор: Григорий Рымко

2013 № 2

Синтез музыки и слова в европейском искусстве ХХ века породил множество самых разнообразных результатов. Соотношение словесного и музыкального компонентов может быть различным, причем в очень широком диапазоне. Крайние случаи — ​словесный текст с минимальным проявлением музыкального начала и музыкальная композиция с отдельными включениями слов или их фрагментов (один из новых подходов к работе с текстом). Между этими полюсами находится множество промежуточных градаций, в том числе текстомузыкальные формы, где обращение с текстом вполне традиционно. В настоящей статье анализируются несколько образцов (среди них — ​две композиции в серийной технике), занимающих различные позиции на этой шкале.

Ключевые слова: синтез музыки и слова, текстомузыкальные формы,
словесно-музыкальные композиции в серийной технике,
новые подходы к работе с текстом,